va de vagos (cine, literatura y…)

El amor entre Jake (Tobey Maguire) y Jack Bull (Skeet Ulrich) en Cabalga con el diablo (Ride with the Devil, 1999) aparece insinuado y solo puede darse disfrazado de la amistad que les une, que es otra manera de expresar un sentimiento de comunión diferente al que pueda darse en la pareja, pues carece del componente sexual que se añade en la relación que se establece entre dos hombres en las más lograda Brokeback Mountain (2005). Pero en ambos casos, se impone la imposibilidad de que el amor pueda ser más allá del ideal o de un instante compartido, como apuntan también las dos relaciones amorosas sobre las que giran Tigre y dragón (Crouching Tiger, Hidden Dragon, 2000) y la que se descubre igual de imposible en Hulk (2003), debido a la imposibilidad de Bruce Banner de controlar su doble condición de Jekyll y Hyde. De ese modo, el amor, su ideal a veces hecho carne y otras solo posible en la distancia del pensamiento, va asomando en lo mejor de Ang Lee, que en Cabalga con el diablo ...

Las relaciones imposibles vertebran la obra cinematográfica de Ang Lee, un cineasta que no suele pecar de sensiblero a la hora de exponerlas en la pantalla. Insiste en esa imposibilidad en Tigre y dragón (Wò hǔ cáng lóng, 2000), incluso en Hulk (2003), y se hace más evidente en Brokeback Mountain (2005), debido a la época y el espacio en la que se desata y se desarrolla la pasión entre Jack Twist (Jake Gyllenhaal) y Ennis del Mar (Heath Ledger), que se inicia en 1963, en Signal, Wyoming, durante el verano en el que ambos trabajan de ovejeros. Se trata de un entorno rural a años luz de lo que podrían ser las grandes urbes cosmopolitas como Nueva York o San Francisco, un medio exigente, conservador, hermético, silencioso y represivo. Es el de los vaqueros, pero no por sentir mutua atracción, Jack y Ennis dejan de ser profesionales de un oficio exigente y solitario que les acerca a la intimidad que comparten en la montaña. Son dos personas del mismo sexo que se atraen en un marco espac...

Con la excepción de Sentido y sensibilidad (Sense and Sensibility, 1995), Ang Lee y James Schamus han sido colaboradores habituales desde Manos que empujan (Tui shou, 1991) hasta Destino: Woodstock (Taking Woodstock, 2009) y ya desde sus primeros largometrajes comunes indicaban que la familia y el amor son temas de su gusto. Tras su paso por Reino Unido, donde rodó la aplaudida adaptación de Jane Austen, Lee aterrizaba en Hollywood para retomar su colaboración con Schamus y realizar su primer film hollywoodiense. El resultado fue La tormenta de hielo (The Ice Storm, 1997), un retrato irónico de la familia y de clase media estadounidense de la década de 1970 —que adapta la novela homónima de Rick Moody— en una recreación ambientada en un momento puntual de los Años 70, cuando la presidencia de Nixon tambaleaba, con el Watergate todavía en las portadas y con la guerra de Vietnam de fondo, con la popularidad intacta del musical Jesucristo Superstar y de la pornográfica y comercial Ga...

Jekyll y Mr. Hyde, King Kong y Frankenstein son referentes que pueden rastrearse en Hulk (2003), en la dualidad racional e irracional de los personajes, en su doble naturaleza —la aceptada y la reprimida—, en la condición de Bruce Banner ( Eric Bana ) de Bestia enamorado de Betty ( Jennifer Connelly ), la Bella, y en la transgresión de las leyes físicas de la naturaleza humana por parte de Banner padre ( Nick Nolte ). Fuera de su parte infantil Marvel, de sus efectos especiales y de los instantes en los que su montaje multipantalla pretende imprimir velocidad y tonalidad de cómic,  Hulk  apunta el drama que no desentona dentro de la obra fílmica de Ang Lee y de  James Schamus ,  su guionista habitual desde Manos que empujan ( Tui shou , 1991) hasta Destino: Woodstock ( Taking Woodstock , 2009).   Y no lo hace porque la historia del gigante verde también es la de una tragedia familiar —que supone aquel instante en el que, accidentalmente, el padre mata a...

La literatura inglesa del siglo XIX, de la época georgiana y de la victoriana, salvando las excepciones fue conformista, apenas visceral, febril y pasional —sí pudo serlo la rusa en manos de Lérmontov y, sobre todo, de un escritor como Dostoievski . Esto se debe a que toda literatura es reflejo de la sociedad en la que se gesta y el siglo XIX inglés fue conservador, puritano, política y económicamente estable —si se compara con el resto de países europeos. Ese conservadurismo mojigato lo asumen los personajes y los ambientes que transitan las obras literarias y las cinematografías que las adaptan, al menos este sería el caso de Sentido y sensibilidad ( Sense and Sensibility , 1995). ¿Se puede decir que los personajes de Jane Austen o Ang Lee  en esta adaptación se revelan contra su tiempo? ¿Representan un modelo o un conjunto? ¿Cuál es la tragedia que les aflige? ¿Qué buscan, si es que buscan algo más que la espera? Al tiempo son y no son conscientes de su pasividad, de su falta...

El robo de la espada celestial del famoso paladín Li Mu Bai ( Chow Yun Fat ) carece de entidad narrativa; sólo sería la excusa argumental que Ang Lee utilizó para llevar a cabo su verdadero propósito: mostrar una historia de seres atormentados que buscan enderezar sus vidas. Cuando Li Mu Bai descubre los hechos relacionados con su espada, no valora que haya sido robada, porque su intención, al regalársela al duque Te ( Lung Sihung ), sería enterrar al tigre y al dragón que habitan en él (la violencia y la lucha); lo que realmente importa a ese espadachín sería comenzar una existencia al lado de Yu Shu Lien ( Michelle Yeoh ); sin embargo, la irrupción de Jen ( Zhang Ziyi ) y de su mentora, zorra de jade ( Cheng Pei Pei ), la asesina del maestro de Mu Bai, dan al traste con sus deseos. El paladín ha descubierto que la felicidad no se encuentra en la perfección que le proporcionaría alcanzar el Tao, sino en la mujer a la que, sin confesárselo, ha amado durante tantos años perd...