va de vagos (cine, literatura y…)

Recién concluida la Segunda Guerra Mundial,  Orson Welles  realiza El extraño (The Stranger, 1946), y en ella interpreta a un criminal nazi que ha escapado tras la derrota y se oculta en una pequeña localidad estadounidense donde trata de pasar desapercibido, siendo uno más de la vecindad. Pero el agente interpretado por Edward G. Robinson le sigue la pista. Aunque no es el eje sobre el que gira, la película apunta la huida de responsables de crímenes de guerra y la persecución llevada a cabo para conducirlos ante los tribunales internacionales encargados de juzgarlos. Años después del thriller de Welles , así, como quien no quiere la cosa, los taconazos de Schulz en Uno, dos, tres (One, Two, Three, Billy Wilder , 1961) delatan con humor y caricatura restos de nazismo en la guerra fría, en su período inmediatamente anterior a la construcción del muro de Berlín. Por aquel entonces, en el que James Cagney vende refrescos de cola en la ácida comedia de Wilder , varios agentes i...

La disponibilidad de medios no asegura un buen resultado, aunque sí ayuda a disimular y maquillar parte de los defectos de la película, de sus personajes, diálogos y temas. Esto puede aplicarse a Nicolás y Alejandra ( Nicholas and Alexandra , 1971), una superproducción que  Franklin J. Schaffner rodó en España, pero que desarrolla en Rusia y recrea los últimos años de la dinastía Romanov. Lo que ya supone un problema de inicio, puesto que habría que encontrar el modo de equilibrar el momento histórico (de gran complejidad y alcance) y la intimidad de la pareja protagonista. Sin embargo, da la sensación de que la regularidad no se logra en ningún momento. Sin ir más lejos, por cercanía temática, David Lean  sí la obtuvo en su Doctor Zhivago (1965), que equilibra personajes e historia o, quizá mejor, pone la historia al servicio del romanticismo. Por su parte, Franklin J. Schaffner  parece conformarse, no decide tomar un rumbo que lo aparte de lo convencional. Todo lo co...

En el capítulo que en Elogio de la locura le dedica a la política ( Importancia de la locura en la política ),  Erasmo escribió <<¿Qué estados adoptaron verdaderamente las leyes de Solón, o de Aristóteles, o las sentencias de Sócrates? ¿Qué fue lo que movió a los Decios a ofrendar su vida a los dioses manes, y lo que impulsó a Quinto Curcio a arrojarse al abismo sino la infantil vanidad de la gloria, a la que los sabios atacan con tanta saña? No cesan de decir que nada hay más vil que un candidato que adula al pueblo para pedirle sus votos; que andar a caza de aplausos de los tontos, complacerse con las aclamaciones, ser tomado como bandera y seguido por turbas o permanecer como una estatua en el Foro ante la contemplación de las gentes. Sumad esto a la adopción de nombres, títulos, honores, que equiparan en su palabrería al más ridículo de los hombres o al más infame de los tiranos a los dioses olímpicos, y dígasenos si no resulta todo absolutamente loco. No bast...

La popularidad de Franklin J.Schaffner se cimentó sobre todo gracias a los éxitos obtenidos por  El planeta de los simios  ( Planet of the Apes , 1967) y  Patton  (1970), por la que fue galardonado con el Oscar al mejor director. Sus posteriores películas: Nicolás y Alejandra  ( Nicholas and Alexandra , 1971),  Papillon  (1973) o Los niños del Brasil  ( The Boys from Brazil , 1978) resultan de menor interés que aquellas y también se encuentran por debajo de lo expuesto en las menos conocidas  El mejor hombre  ( The Best Man , 1964),  El señor de la guerra  ( The War Lord , 1965) y La isla del adiós  ( Islands in the Stream , 1977). Sin embargo,  Papillon  goza de prestigio entre el público mayoritario, aunque se trata de un film carente de fuerza narrativa y cuyo ritmo sufre constantes altibajos, lo que impide que su planteamiento se concrete ante su insistencia en priorizar la relación entre la pareja protag...

La mayoría de las biografías cinematográficas son insulsas y siguen un patrón similar; las que se alejan del mismo tampoco suelen ofrecer interés, pues buscan más que nada mostrarse originales y modernas, sin lograrlo. Pero hay excepciones que escapan a lo dicho y se desvelan distintas sin necesidad de proclamarlo a cada movimiento de cámara, o en el montaje. Con sobrada personalidad, no poca se la confiere la presencia y actuación de George C Scott , y con buenas dosis de cine, escrita por Francis Ford Coppola y Edmund H. North , la película de Franklin J. Schaffner  no cae en el error de querer reducir la vida de su protagonista a una sucesión de momentos a lo largo del tiempo, sino que lo enfrenta al tiempo, a su época, una que odia, <<como odio este siglo XX>>, porque la guerra ya carece de honor —aunque ignoro cuándo lo ha tenido— y no es el oficio ni el arte del guerrero. Schaffner ubica a su biografiado dentro de un marco espacio-temporal puntual, la Segunda G...

Se habla del final de  El Planeta de los Simios ( Planet of the Apes , 1968) como inesperado y sorprendente, incluso hay quien afirma que es el mejor final de la historia del cine, quizá haya visto y comparado todas las películas rodadas desde los orígenes del cine para poder afirmar tal absoluto, que no dejaría de ser subjetivo y, por tanto, abierto a la interpretación de quien compare. Pero si bien puede sorprender, no considero que sea inesperado, ya que todo apunta que el planeta es el que es; otra cuestión es que la secuencia final sea efectiva e impacte por su combinación audiovisual. Lo que sí puedo decir sin miedo a errar es que  El planeta de los simios es una de las contadas producciones que puede presumir de haber generado secuelas, precuelas, una serie de animación y otra de personajes reales, comics y hasta un remake que, a pesar de contar con Tim Burton en la dirección, no  aporta novedad ni mejora la original (como tampoco aporta ni mejora el co...