va de vagos (cine, literatura y…)

El primer contacto de Steven Spielberg con la ciencia-ficción cinematográfica se produjo en el film aficionado Firelight (1964) y no sería hasta el mismo año en el que su colega  George Lucas arrasaba en la taquilla con La guerra de las galaxias ( Star Wars Episode IV: A New Hope , 1977) cuando se estrenó en el género de manera profesional. A partir de entonces la ciencia-ficción ha reaparecido con mayor o menor fortuna en su filmografía, pero, salvo por su éxito comercial, su apuesta por el escapismo, su ingenuidad y su estatus actual de clásico genérico, poco tiene que ver  Encuentros en la tercera fase ( Close Encounters of the Third Kind , 1977) con el episodio cuarto de Star Wars . En la nueva esperanza galáctica  Lucas se decantó por la aventura y la fantasía mientras que Spielberg , más capacitado para la dirección que aquel, ofreció en su avistamiento alienígena misticismo y mayores dosis de realismo. Ambas películas son referentes en la ciencia-ficció...

Tres años después de participar en la supervisión de los efectos especiales de  2001: Una odisea del espacio (2001. A Space Odyssey,  Stanley Kubrick , 1968), Douglas Trumbull debutó en la dirección con Naves misteriosas ( Silent Running , 1971), un film de ciencia-ficción de bajo presupuesto y elevada intención de ahondar en la relación entre la humanidad y la naturaleza. En su momento, la película pasó desapercibida, quizá debido a una inexistente campaña promocional, aunque el tiempo la ha situado como referente de la ciencia-ficción con aspiraciones ecológicas y filosóficas. Sin embargo, la carrera cinematográfica de Trumbull no destaca por su faceta de director de largometrajes, que se reduce a dos —este y  Proyecto Brainstorm  ( Brainstorm , 1983)—, sino por el estudio, experimentación y desarrollo tecnológico al servicio de películas como La amenaza de Andrómeda ( Robert Wise , 1971), Encuentros en la tercera fase (Close Encounters of the Third Kind,...

El inesperado y rotundo éxito de La guerra de las galaxias  ( George Lucas , 1977) abrió las puertas para que otros proyectos espaciales como  Galáctica  ( Richard A.Colla , 1978) o  Los siete magníficos del espacio ( Jimmy T.Murakami , 1980) viesen la luz, pero también para que una vieja conocida del medio televisivo resurgiese en forma de película. El creador de Stark Trek  (1966-1969),  Gene Roddenberry , puso todo su empeño en devolver a los personajes de la Enterprise al firmamento visual, aunque en esta ocasión en la pantalla grande. Para iniciar la andadura cinematográfica del crucero estelar se pensó en Philip Kaufman , realizador que un año antes había dirigido un digno remake de la magnífica  La invasión de los ladrones de cuerpos ( Don Siegel , 1955), aunque finalmente el proyecto fue a parar a manos de un director de experiencia contrastada en la ciencia-ficción, avalado por ser el responsable de  Ultimátum a la Tierra ,...

Arriesgada, compleja, innovadora, narcisista, se gusta y no tiene porqué disimularlo,  2001: una odisea del espacio ( 2001: a space odissey , 1968) fue un paso evolutivo en la ciencia ficción cinematográfica y un paso con el que Stanley Kubrick  se adentraba y caminaba por una senda cinematográfica  visual y novedosa, fusionando imágenes y música en una  espectacular representación de la evolución humana, desde las escenas simiescas al prolongado y espectacular vals espacial y, de ahí, al infinito desconocido. Previo a la aparición de las naves y la estación espacial que danzan al son de la composición de  Johann Strauss (hijo) ,   2001  se abre al amanecer del ser humano. Es un comienzo de impacto visual, que presenta a un ancestro que no ha desarrollado la capacidad del habla. Inicialmente tranquilo, convive con los de su especie y con el medio que habita, en aparente armonía. Todavía no tiene conciencia de ser, aunque en este primer momento ...

Alejándose de lo expuesto por Philip K. Dick en  Sueñan los androides con ovejas mecánicas ,  Ridley Scott  (y los guionistas David Webb Peoples y Hampton Fancher ) recrea su ciudad de Los Ángeles, en 2019, con un ojo puesto en Metrópolis (1927) , para evolucionar la  concepción estética de la ciencia ficción cinematográfica, siguiendo el camino iniciado por Fritz Lang cuando contempló Manhattan desde el barco y se gestó la idea conceptual primigenia de su mítica película futurista. En ambas destacan sus escenografías para el recuerdo, gracias a sus ambientaciones y a las sensaciones que transmiten; en el film de Scott destaca la armonía alcanzada por la partitura de Vangelis , la iluminación de Jordan Cronenweth , la decoración de  Syd Mead , la dirección artística de  David Syder  y los efectos visuales que corrieron a cargo de  Douglas Trumbull , el artífice de esa otra joya del género titulada  Naves misteriosas  ( Silent R...