va de vagos (cine, literatura y…)

Del basada en hechos reales en K-19: El hacedor de viudas ( K-19: The Widowmaker , 2002), en La noche más oscura ( Zero Dark Thirty , 2012) y en  Detroit (2017), incluso podría decirse que En tierra hostil ( The Hurt Locker , 2008), Kathryn Bigelow pasa a la ficción especulativa en Una casa llena de dinamita ( A House of Dynamite , 2025), en la que Estados Unidos se encuentra a dieciséis minutos de sufrir un ataque nuclear que las autoridades son incapaces de explicarse. Pero, aunque se trata de una ficción, el miedo fuera de la pantalla es real y en los últimos tiempos se deja notar en mayor medida que en la época de “tregua” — las comillas son porque también durante ese periodo hubo guerras—, la que abarca desde la caída del muro de Berlín hasta el 11 de septiembre de 2001, fecha en la que se produce un ataque puntual en su territorio; el otro había sido en Pearl Harbor, el 7 de diciembre de 1941. El film de Bigelow vendría a decir que estamos viviendo sobre un pol...

Aparte de ser la primera mujer premiada con el Oscar a la mejor dirección, Kathryn Bigelow es una de las cineastas (sin distinción de sexo) más destacadas del cine comercial estadounidense contemporáneo. Su pulso narrativo no tiembla al enfrentarse a producciones complejas y asfixiantes como En tierra hostil ( The Hurt Locker ; 2008) o La noche más oscura ( Zero Dark Thirty , 2012), en las que expuso el presente de su país desde una mirada no exenta de crítica. La violencia forma parte del paisaje humano por donde transitan los personajes de ambas películas, como también se encuentra presente en  Días extraños ( Strange Days , 1995) y  Detroit (2017), dos producciones que, más allá de sus múltiples diferencias, guardan cierta relación. Si en la primera la realizadora se decantaba por ubicar la historia en un futuro cercano (de violencia, desorientación, aislamiento, salpicado de problemas raciales y de la pérdida de identidad) para hablar de la sociedad de finales del sig...

A lo largo de su carrera cinematográfica  Kathryn Bigelow ha desarrollado una narrativa firme e inteligente, aunque en ocasiones infravalorada ( Días extraños ,  El peso del agua  o  K-19: The Widowmaker ) hasta el punto de que En tierra hostil  ( The Hurt Locker , 2008) tuvo que aguardar dos años para ser estrenada en las salas comerciales; aunque esta espera se vio recompensada con varios premios, entre ellos el Oscar a la mejor dirección (un hito, al ser la primera vez que se concedía dicho galardón a una mujer). Gracias al éxito de su acercamiento al conflicto iraquí, Bigelow pudo asumir la compleja realización de La noche más oscura ( Zero Dark Thirty , 2012) reservándose el derecho al montaje final, lo que le permitió realizar una detallada exposición de la labor desempeñada por los hombres y mujeres encargados de dar con el paradero del terrorista responsable de los atentados cometidos el 11 de septiembre de 2001. Mediante la ausencia de imágenes y la ...

Todo el metraje de Le llaman Bodhi ( Point of break , 1991) evidencia el  buen pulso narrativo de  Kathryn Bigelow , capaz de asumir las riendas de la búsqueda existencial de su protagonista y presentarla desde la acción trepidante, sin caer en una aburrida sucesión de persecuciones y de tiroteos que jugarían en contra del verdadero interés que plantea el film. Más allá de su imagen de thriller de acción,  Le llaman Bodhi  se descubre como una reflexión que profundiza en aspectos íntimos de sus dos personajes principales: Johnny Utah ( Keanu Reeves ) y Bodhi ( Patrick Swayze ), pero desde una atractiva perspectiva en la que tienen cabida atracos, persecuciones, surf u otros deportes de riesgo. Entre tanta adrenalina  destaca la presencia de ese debate existencial en el que aparentemente se oponen dos opciones, sin embargo estas se encuentran más próximas de lo que inicialmente se supone. Mientras Bodhi se rebela contra su entorno, Johnny acepta el medio...

El género bélico sufre cambios formales a medida que lo hacen las guerras, algo lógico si se tiene en cuenta que uno de los objetivos pretendidos sería analizar la situación o el comportamiento de los soldados dentro de un conflicto determinado. De ahí que las guerras cinematográficas de la primera década del siglo XXI se muestren sucias, imprevisibles, siempre tensas y nerviosas, exentas de la "caballerosidad" que se descubría en el bélico mudo y de los primeros años del sonoro (cuando no era extraño contemplar una escena donde dos aviadores rivales se saludaban después de un combate). El nuevo soldado no muestra aquel respeto por su enemigo, más bien parece temerlo, ya que la mayor parte de las veces se trata de un enemigo invisible que solo puede ser localizado mediante informaciones (a veces imprecisas o adulteradas) procuradas por confidentes y avances tecnológicos. La misión de estos jóvenes ya no consiste en luchar desde las trincheras, desembarcar en algún punto estra...

El fin del segundo milenio de la era cristiana dio pie a múltiples interpretaciones de dudoso nivel racional, según el gusto del visionario de turno, dicho momento sería utilizado por Kathryn Bigelow como marco temporal para el desarrollo de Días extraños ( Strange Days , 1995), thriller escrito por James Cameron (también productor del film) y Jay Cocks a mediados de la década de 1990. La acción se inicia cuando faltan dos días para la entrada del siglo XXI; en las calles de Los Ángeles se respira una anarquía violenta, un territorio hostil e inseguro que parece no afectar a Lenny Nero ( Ralph Fiennes ), quien huye de su realidad recordando su relación con Faith ( Juliette Lewis ). Lenny vende experiencias ajenas, destinadas a un público adicto a sensaciones que le permitan alejarse de sí mismos; se trata de material prohibido por las autoridades, no por su contenido explícito de sexo, violencia o cualquier otra circunstancia que atraiga al consumidor, sino por la pelig...