va de vagos (cine, literatura y…)

Yo soy más vendible Por Antonio Pardines «Otto Preminger me llamó desde New York. Le molestaba que Trumbo estuviese trabajando en Spartacus en lugar de dedicarse a Exodus ( Éxodo ), su proyecto. También le asombraba que yo difundiera abiertamente el nombre de Dalton Trumbo. No mucho después, Preminger celebró una conferencia de prensa anunciando que Dalton Trumbo sería el autor de Exodus » , escribió Kirk Douglas en El hijo del trapero (1), autobiografía publicada dos años después de la muerte de Otto Preminger. Respecto a lo dicho por Douglas, ¿qué podría decir Preminger entonces? En enero de 1960, Otto Preminger anunciaba a la prensa que iba a devolver el nombre de Dalton Trumbo a la pantalla, siendo así el primero en desafiar públicamente al sistema que impuso las listas negras, pero el imaginario popular prefiere olvidar a quien no pone rostro ni presumió de su actuación, creando sus héroes y sus ídolos a partir de aquellos a quienes sí pone rostro. De modo que suele escucharse q...

En Orgullo de estirpe ( The Horseman , John Frankenheimer, 1970), su guionista Dalton Trumbo adaptaba la novela de Joseph Kessel, que había sido el guionista de Pierre Schoendoerffer en El desfiladero del diablo ( Le passe du diable , 1958), con la que Orgullo de estirpe guarda aspectos comunes. Aún más, sin la de Schoendoerffer sería difícil que existiese la de Frankenheimer tal como es, con esa intención realista, folclórica (sin caer en el estereotipo), antropológica, seca, árida, sin adornos, con un claro interés hacia los conflictos humanos en un entorno masculino y clasista donde las diferencias y las distancias entre hombre y mujer, siervo y amo, padre e hijo forman parte de esa misma cultura retratada por Frankenheimer y Trumbo . Esa adaptación de la novela al guion cinematográfico le posibilita volver sobre temas y conflictos expuestos con anterioridad en otros guiones suyos, por ejemplo en Los valientes andan solos ( Lonely Are the Brave , David Miller, 1962), pero los t...

El aprendizaje, entendido como el camino de maduración y cambio que se supone en Río Rojo (Red River, Howard Hawks , 1948) tras encontrarse John Wayne y Walter Brennan con Montgomery Cliff, es omitido por Hawks , pero se produce en la elipsis que lleva del prólogo —el encuentro que inicia la relación paterno-filial— al logo. Hawks omite ese tiempo y se centra en otro camino: el del adulto que debe asumir que aquel muchacho ya es su igual, incluso alguien que puede enseñarle. Años después, inspirándose en las memorias de Frank Harris, y con un guion escrito por Edward H. North y Dalton Trumbo (sin acreditar, al estar en la lista negra), Delmer Daves hace suyo ese tema de aprendizaje en Cowboy (1958), que si bien no guarda relación aparente con Río Rojo , ambos films presentan una relación paterna-filial entre un cowboy maduro y un joven en construcción que deparará un enfrentamiento que les lleva a saberse iguales. En ambos casos hay aprendizaje y enseñanza, el joven enseña al madu...

Existía malestar, decepción, sospecha. Había desengaño y enfado. Abundaba todo eso y más en la sociedad estadounidense de la década de 1970. Cierto que estas sensaciones no eran exclusivas de los setenta ni del país norteamericano, pero sí desbordaron al unísono. Hasta entonces, había prevalecido el cuento y pocos prestaban atención a las distintas realidades y complejidades que venían prolongándose en el tiempo.  Espectáculos y hechos históricos, como pisar la Luna por primera vez, sirvieron para retrasar el shock, pero no pudieron frenarlo. La desilusión, el cansancio social, la pérdida de la inocencia se dejaron notar, a veces en forma de protestas cívicas, otras en arrebatos de ira. Fue el malestar que el policíaco y el thriller de los años setenta intentó expresar en la pantalla, con la contundencia del policía de ficción que limpia a golpe y porrazo las calles de la ciudad o denuncia la corrupción de las instituciones que se supone incorruptas. Eran los antihé...

La imagen en blanco y negro de Jack ( Kirk Douglas ), tumbado sobre el suelo, apoyada su cabeza sobre su silla de montar, abre Los valientes andan solos ( Lonely Are the Brave , 1962). Segundos después, la tranquilidad que desprende la escena, podría ser la de un western clásico, se rompe con el estruendo sonoro de los reactores que sobrevuelan el cielo que observa. Los aviones le confirman y confirman al público su condición de hombre fuera de tiempo y de lugar, ajeno a la modernidad que va descubriendo mientras avanza montado sobre su caballo. Alambradas, carteles y el asfalto, por donde circulan más y más automóviles, remarcan el rechazo de Jack y hacia Jack. Así se inicia la intimista y pesimista adaptación cinematográfica de la novela de Edward Abbey , realizada por David Miller y guionizada por Dalton Trumbo en un guión que fue definido por Kirk Douglas como el mejor que leyó en su vida. Aparte de la aportación de Trumbo , de la gran dirección de Miller , probablemente su m...

Fama, lucha, condena, despido, exilio, ostracismo, reconocimiento fueron fases de la vida profesional de  Dalton Trumbo , aunque a él le habría gustado no experimentar algunas de las mismas, como aquella que vivió en 1947, cuando fue citado a declarar ante el Comité de Actividades Antiestadounidenses, presidido por el honorable  Joseph Parnell Thomas , quien poco tiempo después perdió el adjetivo y fue condenado por estafa.  Pero, retrocediendo hasta un periodo menos sombrío, el guionista debutó como tal en 1936, en  Road Gang , y durante la primera mitad de los años cuarenta se convirtió en uno de los escritores cinematográficos mejor retribuidos de Hollywood. De esa época son sus guiones para  Espejismo de amor , por la que recibió una nominación al Oscar, Dos en el cielo  o  Treinta segundos sobre Tokio . Sin embargo, tras la Segunda Guerra Mundial, en la que participó en 1945 como corresponsal en el Pacífico, se produjo una situación anómala q...