va de vagos (cine, literatura y…)

Estrenada la década de 1980, Billy Wilder fracasaba en la taquilla con Aquí un amigo ( Buddy Buddy , 1981), una película de “colegas” a la fuerza, que adaptaba a Hollywood la exitosa comedia francesa realizada por Edouard Molinaro en 1973. A la postre, la película sería el último film del inolvidable director y guionista de El crepúsculo de los Dioses ( Sunset Boulevard , 1950), pero, lo que son las cosas, un año después, Walter Hill probaba fortuna con otra buddy movie y alcanzaba el éxito que la taquilla le había negado al cineasta de origen centroeuropeo, aunque su film no era mejor que el de Wilder . Este no deja de ser otro ejemplo más que corrobora que no existe una fórmula absoluta que prevea la reacción del público, aunque cada día existan mejores medios y métodos para controlar y condicionar sus gustos y sus elecciones cinematográficas. Pero, aparte de los rasgos comunes a este tipo de películas de “amigos”, Límite 48 horas ( 48 Hrs. , 1982) no encuentra su referente pr...

La introducción de La ofensa ( The Offense , 1972) remarca su carácter psicológico mostrando el espacio (la comisaría) y los personajes como si formasen parte de la pesadilla sufrida por el veterano sargento Johnson ( Sean Connery ), pues, al llegar a él y encuadrar su rostro desorientado, que recupera su lucidez, las imágenes alteradas en su ritmo y en su nitidez —agudizada su paranoia con el uso de notas musicales que las acompañan— asumen su pulso natural, aunque sin que la tensión y el desasosiego generados desaparezcan de la atmósfera fílmica pretendida y lograda por Sidney Lumet . Minutos después, cuando se comprende que el sargento investiga los secuestros y violaciones de varias niñas de doce años, la rabia, la furia y la impotencia que laten en el policía interpretado por Connery , en un papel arriesgado —más si cabe para alguien a quien todavía asociaban con el héroe invencible y chulesco de la saga Bond— y de gran complejidad del que sale triunfante, se dejan ver en su rost...

Aunque en su primer film se decantó por la acción en un entorno de depresión económica y de peleas aficionadas en El Luchador ( Hard Times , 1975) —regresaría a los combates en Invicto ( Undisputed , 2002)—, Walter Hill fue de los pocos cineastas estadounidenses que debutaron en la dirección en la década de 1970 y que optaron por el western como uno de los géneros principales por donde transitar sus intenciones cinematográficas. Otros podrían ser Clint Eastwood , Michael Cimino  en La puerta del cielo ( Heaven’s Gate , 1980) o  John Carpenter , aunque este último nunca lo ha hecho de modo directo, sino disfrazando el género de ciencia-ficción, terror o acción. Hill lo hizo cabalgando por el viejo oeste en Forajidos de leyenda ( The Long Riders , 1979), Gerónimo ( Geronimo: An American Legend , 1993) y Wild Bill (1995) o, mismamente, paseando su gusto por el género en la serie Deadwood (2004) y, también para la televisión, en la miniserie Broken Trail (2006); y ya en ...

El acuerdo de Múnich, en el que no se contó con una de las partes interesadas, Checoslovaquia, condenó definitivamente a Europa a caer en manos de los regímenes totalitarios. El acuerdo alcanzado por Daladier, Mussolini, Chamberlain, ante las amenazada de Hitler, puso de manifiesto, más si cabe, la política de adulación y bajada de pantalones del británico y sus conservadores. Y aunque presumiese de haberla obtenido, no hubo paz, solo una nueva concesión de una larga serie de ellas. La situación estaba clara para cualquier mirada mínimamente analítica y objetiva; incluso un conservador y anticomunista como Churchill lo veía venir y lo alertaba. Años después escribiría sobre aquel momento y también apuntaría que  <<Se han escrito muchos relatos de aquella memorable entrevista. No puedo hacer más que acentuar algunas características de lo ocurrido. No se invitó a Rusia. No se autorizó a los checos a participar en las reuniones. El gobierno checo fue escuetamente informado, en l...

Aparte de su estética de serie B y de cine negro (claroscuros, sombras heredadas del expresionismo , analepsis y voz en off, que hace audible el pensamiento del protagonista), El extraño del tercer piso ( Stranger of the Third Floor , 1940) es negra en su visión de los temas que propone con rapidez y agilidad, pero con la precisión y pesadilla suficientes para remarcar su postura hacia la pena de muerte. Por otra parte, Boris Ingster , que debutaba en la dirección tras venir desempeñando labores de guionista —aunque solo realizaría dos películas más: The Judge Steps Out (1948) y Línea secreta ( Southside 1-1000 , 1950)—, introduce la duda y la posibilidad de que cualquiera pueda matar o pensar en ello sin pretender hacerlo —como muestra en la relación entre Michael ( John McGuire ) y su vecino, el insoportable e intolerante Albert Meng ( Charles Halton )—, lo que también supone introducir la diferencia entre el crimen real, el cometido, y el imaginado, la imagen peregrina en un in...

La historia del cine español se encuentra plagada de grandes cómicos que, sin gozar del estatus de estrellas o prima donna y primo uomo que pudiesen ostentar los Rafael Durán , Amparo Rivelles , Ana Mariscal , Fernán Gómez , Sara Montiel , Carmen Sevilla , Francisco Rabal , Aurora Bautista , Fernando Rey , Conchita Montes , Arturo Fernández , Concha Velasco o Imperio Argentina , lograban con aparente sencillez y naturalidad que las películas en las que participaban estableciesen mayor complicidad con el público y despertasen simpatías que sin ellos serian imposible. Llamados actrices y actores secundarios, característicos o de reparto, la mayoría de estos grandes cómicos poseían formación teatral y una desenvoltura en la pantalla que, sumada a su talento y comicidad, aportaba frescura allí donde la película la necesitaba. Su profesionalidad y su arte era tal, que igual aparecían unos pocos minutos en la película como asumían el papel protagonista en algún film y, en ambos casos, solí...