va de vagos (cine, literatura y…)

Convertido en uno de los cineastas más prestigiosos de su generación gracias a títulos como La estrategia de la araña  (1970),  El conformista  (1970) o El último tango en París  (1972),  Bernardo Bertolucci pudo llevar a cabo un proyecto que inicialmente estaba destinado a ser una serie de televisión. Novecento  (1976) se realizó en régimen de coproducción, lo que permitió conseguir la financiación necesaria para llevar adelante esta superproducción que narra las luchas sociales e ideológicas que se producen en Italia a lo largo de la primera mitad de una centuria que trae consigo la muerte de Giuseppe Verdi (27 de enero de 1901) y la prolongación en el tiempo del régimen social dominante en el siglo anterior. Pero también se produce un doble alumbramiento en la hacienda de los Berlinghieri, donde el mismo día nacen dos bebes, Olmo y Alfredo, aunque en ambientes distanciados por las diferencias heredadas que se perpetúan en ellos, a pesar de la amist...

Vidas rebeldes ( The Misfits , 1961)  pasó a la historia como el último largometraje que protagonizaron  Clark Gable y Marilyn Monroe , pero en ella se descubre una vez más el interés de  John Huston  por profundizar en el comportamiento de individuos fuera de contexto. En este caso concreto cowboys que han deambulando de aquí para allá asumiendo una existencia nómada en busca de la libertad que ya no encuentran en un presente donde el progreso ha cambiado su entorno, y dentro del cual cada vez les resulta más complicado mantener su forma de vida. Esta característica de presentar inadaptados sociales, o si se prefiere perdedores, resulta una constante en la filmografía del cineasta, hecho que explica que los vaqueros sean personajes más complejos y posean mayor interés que el de Roslyn ( Marilyn Monroe ), la protagonista femenina que se encuentra en Reno para tramitar su divorcio . La joven, que a primera vista destaca por su belleza corpórea, llama la atención de ...

La perspectiva asumida por  Bernhard Wicki  para dar forma a su acercamiento a la pérdida de la inocencia  de los adolescentes protagonistas de  El puente ( Die brücke ) alcanza una de las cotas más sinceras y descarnadas del cine anti-belicista alemán. Para estos muchachos jugar a ser soldados significa su entrada en el mundo adulto, al tiempo que les permite continuar viviendo en la falsedad pregonada por el régimen desde antes del inicio del conflicto armado. Aunque en ese momento presente, de derrotismo y derrota inminente, sus mayores han dejado de creer en las palabras que han llevado al país a la destrucción. Los primeros minutos de la película muestran a los jóvenes en la escuela, a donde acuden vestidos con sus pantalones cortos, símbolo de que aún no han alcanzado la madurez que pretenden poseer cuando asumen su condición de soldados. Dentro del ambiente escolar, más acorde con su edad, se observa su desconocimiento del significado real de la conti...

Con el paso del tiempo los efectos especiales han ido superando limitaciones impensables años atrás, olvidándose de miniaturas y maquetas, para centrarse en las múltiples opciones que ofrecen las nuevas tecnologías. Sin embargo, el encanto de los efectos especiales de  Jasón y los Argonautas (Jason and the Argonauts)  continúa vigente, ya que éste reside en la ilusión y el ingenio empleado por su creador. Por tal motivo  no resulta extraño que se haga referencia a esta película por el trabajo realizado por  Ray Harryhausen , maestro del  stop-motion  y responsable de los excelentes logros visuales que transportaron a los espectadores de la época al mundo mitológico por donde los héroes de la Argos surcan los mares en busca del vellocino de oro. De modo que a estas alturas n o cabe la menor duda de que  Jasón y los argonautas  sea un clásico del cine fantástico, pero lo es más por la excelente labor de  Harryhausen  que por la dir...

Su calidad cinematográfica es incuestionable, pero este clásico del cine mudo  a menudo se recuerda por la participación de una joven actriz que no tardaría en convertirse en un mito del celuloide. Greta Gustafsson  más conocida por su nombre artístico  Greta Garbo  destacó en este drama romántico en el que interpretó a una de las enamoradas del personaje principal. El papel de Elizabeth no fue el primero que interpretó la actriz, aunque sí sería el más importante hasta esa fecha, en la que se puso en manos de uno de los cineastas más reputados del periodo silente sueco. El realizador  Mauritz  Stiller  la tomó bajo su protección, cambiando su nombre real por aquél por el que sería conocida y recordada por todos los amantes del cine. Además, cuando el productor  Louis B. Mayer  le propuso dirigir en Hollywood, Stiller se llevó con él a la joven, a quien intentó introducir en la meca del cine-industria para convertirla en su estrella....

A mediados del siglo XX existía la creencia de que aquella nación que controlase el espacio controlaría la Tierra, amén de los posibles ataques nucleares que se desatarían en una hipotética Tercera Guerra Mundial. Dicho temor convence a los empresarios estadounidenses de Con destino a la Luna (Destination Moon) para embarcarse en un proyecto espacial con el que pretenden alcanzar el satélite terrestre, algo que hasta ese instante se da por imposible, aunque, como explica el pájaro loco durante la proyección que protagoniza, menos de lo que creen los magnates que se reúnen en la sala donde Jim Barnes ( John Archer ) les muestra el cortometraje animado donde se expone, desde la sencillez del famoso cartoon , la teoría que piensa llevar a la práctica. En ese momento se alude a la carrera espacial, la cual también se desarrollaría en la realidad, de igual modo se nombra la existencia de un país rival que también se encuentra estudiando la posibilidad de enviar cohetes fuera de la órbi...

Han sido los muchos los cineastas que ofrecieron su visión del famoso sheriff de Dodge City, pero, por encima de todas ellas, destacan las realizadas por John Ford en Pasión de los fuertes y esta de John Sturges , realizador que reincidiría en el personaje en La hora de las pistolas  ( Ford también lo haría, aunque desde la caricatura que asume en El gran combate ). En cada una de las producciones que se centran en la figura del mitificado representante de la ley se descubren lecturas más allá del hecho de batirse con los hermanos Clayton en el famoso corral O.K. En el caso de  Duelo de titanes (Gunfight at the O.K.Corral)  domina una perspectiva desmitificadora en la que Wyatt Earp ( Burt Lancaster ) y John Holliday ( Kirk Douglas ) se igualan en soledad y en la imposibilidad de mantener más relación que la temporal que surge entre ellos. Así se descubre  una visión trágica, violenta, fría y pesimista, en la que no hay cabida para héroes y villanos, ya que todo...

El 8 de enero de 1959 los rebeldes castristas entraron victoriosos en La Habana, poniendo punto y final al gobierno de Fulgencio Batista. Durante el tiempo que siguió a aquel momento de cambio, el destino político del país caribeño se convirtió en un enigma para soviéticos y estadounidenses. Ninguna de las dos potencias tenía claro hacia qué bando se decantaría el régimen liderado por Fidel Castro. Inicialmente, la postura castrista se mantuvo al margen del enfrentamiento entre capitalistas y comunistas; sin embargo, en 1960, el dictador rompió el tratado cubano-estadounidense, y en enero de 1961 su relación con la administración Kennedy. Dos días después, el 6 de enero, el primer ministro soviético, Kruschev, anunciaba la adhesión de Cuba al bloque socialista. La consecuencia inmediata de aquel anuncio no se hizo esperar y las relaciones cubanas con sus vecinos del norte se tensaron hasta el punto de que, en abril de ese mismo año, un contingente de exiliados cubanos, entrenados en lo...

  Esta producción, uno de los grandes hitos del cine fantástico de aventuras, inicialmente iba a ser un documental sobre gorilas, o al menos tal era la idea que rondaba por la mente de  Merian C. Cooper antes de comprender que no conseguirían la financiación necesaria para llevar a cabo el proyecto. Al parecer, ante la falta de medios, a Cooper se le ocurrió un modo distinto para acercarse al mundo de los simios y en compañía de   Ernest B. Schoedsack , con quien formó durante años una reconocida pareja de documentalistas, optó por filmar esta variante del mito de la bella y la bestia que destaca por su carácter onírico-fantasioso y por los espectaculares y sorprendentes efectos especiales desarrollados por Willis O'Brien , los cuales juegan un papel fundamental en el desarrollo de un amor imposible, ya que el verdadero protagonista es ese simio gigantesco que se deja deslumbrar por la belleza que descubre en la joven actriz de quien se enamora, sin comprender que nu...

Al inicio de Frankenweenie se descubre a un niño que muestra a sus padres una película que él mismo ha realizado, en ella se pueden observar características que retraen a un tipo de cine de cuando otro niño, Tim Burton , disfrutaba con la ciencia-ficción cinematográfica de serie B . Aquellas imágenes quedarían grabadas en los recuerdos del Burton adulto, como también permanecerían las producciones de terror de la década de 1930 o las realizadas posteriormente en la mítica Hammer . El cineasta nació hacia finales de los años cincuenta, cuando la Guerra Fría y el macarthismo formaban parte del día a día de la sociedad estadounidense, y los espectadores acudían a las salas donde se encontraban con excelentes muestras del género, como lo son  La guerra de los mundos , El enigma de otro mundo , La humanidad en peligro o La tierra contra lo platillos volantes , además de  Godzilla o Planeta prohibido . Las unas se decantaron por mostrar bestias amenazantes, otras decidieron sur...

Dentro de las comedias producidas en la Ealing , La lotería del amor ( The Love Lottery ) se distancia del realismo satírico que se observan en sus títulos más emblemáticos. En esta producción dirigida por Charles Crichton la acción se aleja de las islas británicas para desarrollarse en su mayor parte en un idílico paraje inventado, que resalta el carácter fantasioso de esta comedia onírica con ligeros toques de musical, en la que se muestra el irracional comportamiento de las masas ante aquellos que han convertido en ídolos, como sería el caso de Fang, el perro estrella de la productora en la que también trabaja Rex Allerton ( David Niven ), la segunda figura de la casa. Para este actor, condenado a repetir una y otra vez el mismo papel de héroe de aventuras, el acoso de sus admiradoras ha alcanzado el grado de pesadilla, alterando su equilibrio mental y provocando su temor a perder la cordura. Otro de los problemas a los que se enfrenta Allerton sería la creciente sensación ...

A principios de la década de 1910 Karl Freund inició su andadura en el cine, medio en el que destacó como uno de los grandes directores de fotografía, trabajando en obras maestras del calibre de  El último  ( Friedrich W.Murnau , 1924),  Tartufo , ( Fredrich W,Murnau , 1926),  Metrópolis  ( Fritz Lang , 1926),  Drácula  ( Tod Browning , 1931) o Cayo Largo  ( John Huston , 1948). Pero, además de la labor que le dio prestigio, este cineasta también se dedicó a la realización, debutando en 1921 con  Der tote Gast  y concluyendo su periplo en 1935 con  Las manos de Orlac (Mad Love) , aunque continuaría ejerciendo la función que le dio fama  Al igual que muchos de sus compatriotas, Freund  emigró a Hollywood donde, entre otras, dirigiría dos clásicos del género de terror:  La momia  y esta historia que once años antes había sido trasladada a la pantalla por  Robert Wiene , para quien fotografió  El...

La primera adaptación de  Soy leyenda (I Am Legend)  fue una coproducción italoamericana de la que el propio Richard Matheson se encargó de escribir el guion, que había sido desarrollado para una película cuya producción fue cancelada. El proyecto hubo de esperar varios años hasta que Ubaldo Ragona y Sidney Salkow  lo llevaron a cabo, pero con cambios en el primitivo tratamiento cinematográfico que no convencieron al autor de la novela. Lo mismo ocurrió con la dirección del film, por lo que Matheson declinó aparecer en los títulos de crédito con su nombre real, firmando bajo el seudónimo de Logan Swanson. Otra cuestión que tampoco satisfizo al escritor fue la elección de Vincent Price , con quien había trabajado en cuatro títulos de  Roger Corman , para el papel protagonista, quizá porque el actor tenía en realidad unos veinte años más que el personaje literario. A pesar del evidente rechazo del creador de Soy leyenda hacia El último homb...

Si John Wayne  se convirtió en el rostro por antonomasia del western fue debido a sus colaboraciones con John Ford , Henry Hathaway o Howard Hawks , del mismo modo que  Randolph Scott lo es del western de serie B gracias a sus trabajos para directores de la talla de  Budd Boetticher , Joseph H.Lewis o André de Toth . Este último, cineasta de origen húngaro, fue otro de los "tuertos" geniales de Hollywood, además de ser uno de los realizadores destacados del far west , aunque también se prodigó en el cine negro, en las excelentes  Aguas turbias (Dark Waters) ,  Pitfall u  Ola de crímenes (Crime Waves) , y se atrevió con el género de terror en  Los crímenes del museo de cera (House of Wax)  (revisión en 3-D de la película dirigida en 1933 por Michael Curtiz ). Entre sus westerns más destacados se encuentran La mujer de fuego  (Ramrod) , El honor del capitán Lex  (Sprinfield Rifle) , Pacto de honor (The Indian Figther) o las seis produ...