va de vagos (cine, literatura y…)

Baby Jane es una pequeña estrella de variedades, mimada y consentida por un padre a quien maneja a su antojo, asimismo, sin ningún tipo de disimulo, desprecia a Blanche, su hermana mayor, quien sufre un trato discriminatorio por parte de la figura paterna, así como esos continuos abusos por parte de una hermana pequeña que se cree por encima de todo y de todos. Sin embargo, con el paso del tiempo, todo cambia y Blanche se convierte en una estrella de cine, su popularidad le permite exigir a los estudios que le ofrezcan papeles a Jane, quien no posee talento alguno y quien no soporta el éxito de su hermana, un éxito que cree suyo.  Robert Aldrich  presenta estos hechos en los primeros quince minutos de metraje, lo hace para ofrecer una idea de las personalidades de ambas hermanas y las situaciones que les han influido y que repercutirán en un presente que ocurre muchos años después. Baby Jane Hudson ( Bette Davis ) no existe para nadie, salvo para ella misma, ¿quién se acue...

Marte es una especie de salvaje oeste colonizado por mineros y controlado por un matronazgo. Sin embargo, algo escapa a la comprensión de las líderes del planeta. La llegada de un tren sin pasajeros, en el que únicamente viajaba la teniente Melanie ( Natasha Henstridge ) esposada a un barra de acero, obliga a que una comisión de investigación la convoque para que narre los hechos que han provocado tal situación. La oficial relata los extraños acontecimientos en los que se ha visto involucrada. Desde sus recuerdos, Mel expone la historia que se inicia en el interior de un tren donde un pequeño contingente de las fuerzas del orden viajan rumbo a una villa minera donde se encuentra encarcelado un peligroso forajido “Desolación” Williams ( Ice Cube ). La misión del reducido grupo de policías consiste en trasladar al criminal ante el tribunal que juzgará si es o no culpable de la muerte de media docena de personas en la oficina minera en la que ha robado la nomina...

Rodada entre La strada (1954) y Las noches de Cabiria (1957),  Almas sin conciencia ( Il bidone , 1955 ) mantiene ciertas influencias del neorrealismo al tiempo que prioriza la interioridad de los personajes escritos por  Fellini ,  Ennio Flaianno  y  Tullio Pinelli , sobre todo Agusto ( Broderick Croawford ), un hombre sumido en una soledad que le consume y que le mantiene atrapado. Para retratar almas solitarias, perdidas y sin conciencia, el director y guionista de Rimini contó con los actores estadounidenses  Broderick Crawford  y  Richard Basehart  y con su esposa la actriz  Giulietta Masina , que encabezaron el reparto de una película que presenta una realidad social desde las individuales de seres que existen y existirán porque posiblemente engañar y dejarse engañar forma parte de la condición humana, la misma que define a Augusto, quien, queriendo engañar, se engaña a sí mismo. Este individuo amoral se v...

De la fructífera colaboración entre  Anthony Mann ,  Borden Chase ,  Aaron Rosenberg y  James Stewart  nacieron grandes westerns entre los que se cuenta  Horizontes lejanos ( Bend of the River ), un film que ofrece la oportunidad de  disfrutar de espacios abiertos, de aventura y épica, de rivalidades entre dos individuos que se reconocen y respetan, como es el caso de Emerson Cole ( Arthur Kennedy ) y Glyn MacLyntock ( James Stewart ), dos hombres con un pasado común, pero con un futuro diferente, ya que el primero no posee el convencimiento de poder cambiar y ser aceptado, que sí tiene el segundo. En cada uno de ellos se descubren deseos distintos, ideas opuestas y ambiciones que difieren entre sí para marcar una clara diferencia entre sus personalidades, inicialmente similares pero que se desvelan opuestas e imposibilitan la amistad que fuerzan y que nunca llega a ser plena debido a las decisiones que acaban por enfrentarlos. La histori...

Señalar las fronteras que marcan un antes y un después en la evolución del cine, y de sus géneros, resulta complicado y un tanto arriesgado, si se desconocen los pasos evolutivos que llevan de un punto a otro; pero, conscientes de esto, se podría afirmar que El último refugio ( High Sierra , 1941) marca una línea divisoria entre el ciclo gansteril de la década de 1930 y el cine negro de la década siguiente. En este aspecto, se trata de una película de transición que da paso al film noir propiamente dicho. Es decir, a partir del guion de John Huston  —que ese mismo año daría otro paso evolutivo al género con El halcón maltés ( The Maltese Falcon , 1941)— y W. R. Burnett (basado en su novela),  Raoul Walsh   toma  la figura del gánster y la evoluciona psicológicamente junto a la aparición de dos personajes femeninos imprescindibles en el desarrollo de la trama, más allá del atractivo o del poder de seducción que poseen pero que no emplean, algo que sí harán po...

La amistad entre hombres, una situación límite en un espacio acotado para quienes son ajenos al mismo, pero con cabida para notas de humor, una mujer que irrumpe en él para convertirse en un nuevo quebradero de cabeza, John Wayne  interpretando un papel a su medida, la cámara empleada sin alardes innecesarios , son algunas evidencias de que  Río Bravo  es un  Howard Hawks '   en estado puro y, por lo tanto, una de las películas que mejor define el estilo cinematográfico de un cineasta indispensable.  La historia narrada por Hawks en  Río Bravo  prioriza las relaciones que se producen entre los protagonistas, una amistad de la que no hablan, pero de la que son conscientes en todo momento. Esta relación se encuentra presente en muchas de sus producciones  ( Sólo los ángeles tienen alas , Tener y no tener ,  Hatari! o El Dorado   son algunos ejemplos) y se pone a prueba como consecuencia de la situación extraordinaria que a...

El regreso de  Orson Welles  a Hollywood dio como fruto  esta magistral muestra de cine negro, así como de su enorme capacidad narrativa para crear un  universo sórdido y amenazante donde el espectador queda atrapado desde la omisión de los títulos de crédito, cuando estalla la bomba que da inicio a Sed de mal ( Touch of Evil , 1958), hasta el fundido en negro que concluye su sombrío viaje a l a frontera entre Estados Unidos y México, a una ciudad bajo la jurisdicción de ambos países que no tarda en verse inmersa en el caos que genera la explosión. El vehículo salta por los aires en territorio estadounidense, sin embargo, la presencia de Mike Vargas ( Charlton Heston ) en el lugar de los hechos le permite presenciar la investigación a cargo del capitán Hank Quinlan ( Orson Welles ), un policía curtido en mil batallas, duro, en franco deterioro físico y mental, que si no encuentra las pruebas que inculpen al sospechoso las fabrica, porque no se plantea la inocenc...

La acción de Traidor en el infierno ( Stalag 17 ) transcurre íntegramente en el interior del campo de prisioneros alemán donde alrededor de seiscientos sargentos estadounidenses han sido ubicados en los diferentes barracones que conforman el complejo-prisión. No es un lugar para el descanso, tampoco para esperar a que la guerra concluya, sino un lugar del cual evadirse, y la noche es el momento ideal para poder hacerlo. Sin embargo la fuga que abre el film sale mal y los dos fugitivos son acribillados por varios soldados alemanes que los estaban aguardando. ¿Qué ha fallado? ¿Cómo se han enterado? La única respuesta posible para sus compañeros implica la existencia de un traidor entre ellos. Esta sospecha germina de inmediato, pero ¿quién puede ser? Las circunstancias y el comportamiento de Sefton ( William Holden ) lo convierten en el principal sospechoso, para sus vecinos no existe la menor duda, él es el delator. ¿Cómo si no iba a conseguir las provisiones o el material q...

Como otras películas de  Frank Capra ,   Horizontes perdidos ( Lost Horizon , 1937 ) se nutre de una idea utópica que defiende los buenos sentimientos y la posibilidad de una mejora de la sociedad desde el individuo, pilar básico que la sustenta.  Para llevar a la pantalla ese idealismo bienintencionado, cargado de esperanza,  muy del gusto del director, Robert Riskin adaptó la novela escrita por  James Hilton que se decanta por presentar un paraíso terrenal en contraposición a la situación caótica que se vive en el mundo. Corren malos tiempos, la humanidad se encuentra al borde de la guerra; la situación que se vive en China obliga al gobierno británico a repatriar a sus súbditos. Para asegurarse el éxito de la misión envían a Robert Conway ( Ronald Colman ), militar, político y diplomático; pero, además de eso, Conway es un hombre que no se encuentra a gusto en un mundo que parece haber...

Dieciocho años llevaba William Wyler sin pasearse por el oeste, pues dudo que La gran prueba (Friendly Persuasion, 1956) pueda considerarse un western propiamente dicho. La última ocasión había sido El forastero (The Westerner ,  1940), pero quien tenía más de treinta westerns a sus espaldas no iba a olvidar como se cabalga. Y no lo olvidó. Solo hay que ver a Gregory Peck domando a “Trueno” o la pelea entre antagonistas, “homérica”, diría aquel. Pero aparte de la doma, del enfrentamiento entre colosos y patriarcas y de la admirable y reconocible partitura de Jerome Moross, Horizontes de grandeza (The Big Country, 1958) tiene una narrativa de aplauso, una lección visual y del uso de los espacios —en planos que enfatizan la grandeza espacial y la sensación de insignificancia humana—, apoyada en la excelente fotografía de Franz Planer y secuencias magistralmente planificadas y rodadas por Wyler, como las desarrolladas en el Cañón Blanco. Obviamente, también en su reparto, que e...

  El actor  Charles Laughton   dirigió una única película, solo una, pero esta una ha pasado a la historia del cine como la obra maestra que siempre fue, aunque, en el momento de su estreno, su calidad, su belleza, su poética, sus logros visuales y su radiografía del alma humana no fueron apreciados ni por el público ni por la crítica del momento, más interesados en superproducciones coloristas que poco o nada ofrecían al cine como medio de expresión que en films que mostraban el rostro oculto y la lucha de opuestos que en parte definen a cualquier individuo.  El frío recibimiento de   La noche del cazador   ( The Night of the Hunter ), diferente y arriesgada, apartó a   Laughton  de posteriores proyectos detrás de las cámaras, una lástima, pues, vista ayer, hoy y siempre, se descubre como un fascinante, inquietante y oscuro cuento de hadas no aptos para niños, excepto para sus dos pequeños protagonistas.  Después de disfrutar de la m...

Cuando Samuel Fuller dirige Uno Rojo, división de choque ( The Big Red One , 1980) tiene a sus espaldas cuatro décadas dedicadas al periodismo, a la narrativa y al cine, en guiones para otros y películas que él mismo dirigió. Entre estas últimas, media docena son bélicos en los que acerca la intimidad y padecimiento de los soldados a la devastación y a la irracionalidad a las que se ven condenados sin saber por qué luchan, matan y mueren. ¿Qué sentido tiene la guerra? ¿Existen de liberación y de ocupación o todo se reduce a cuestiones económicas y de poder, de política de una minoría, incomprensibles para los prescindibles que en ella dejan su inocencia, cuando no sus vidas? ¿Son evitables? ¿Quién las quiere? Hay tantas preguntas sin respuestas concretas, pues las que puedan darse se encuentran repletas de condicionales y de intereses que se escapan y que los soldados de la Uno Rojo no se plantean. Sencillamente, estos van donde les manda y allí aguardan sobrevivir o caer. Ignora...