va de vagos (cine, literatura y…)

<<No maté ningún elefante mientras estuve con Mascota. Nunca he matado un elefante, a pesar de que ciertamente lo he intentado. Nunca he tenido a tiro uno cuyos trofeos valieran la pena de cometer ese crimen. No, no crimen, pecado. Hoy en día no se me ocurriría matar un elefante —en realidad, he abandonado por completo la caza con rifle— pero en aquella época la caza mayor era muy importante para mí.>> John Huston, A libro abierto (An Open Book) Que John Huston fue todo un personaje y un gran director de cine (también guionista) lo corroboran sus memorias (quizá exageradas o quizá no tanto), los recuerdos de quienes lo conocieron y trataron, sus películas, entre ellas su recreación de la batalla de San Pietro en su documental homónimo, o mismo el libro en el que  Peter Viertel  noveló su experiencia africana al lado del cineasta. La novela, publicada en 1953, narra desde el recuerdo del álter ego de Viertel , Pete Verrill, su relación con John Wilson, el fi...

La novela  Robinson Crusoe  presenta a su protagonista atrapado en una isla deshabitada donde aflora su instinto de supervivencia, aquel que le permite sobreponerse y vencer al medio para, lejos de la civilización, crear un entorno acorde a sus necesidades. Allí alcanza la plenitud tras producirse sus encuentro con Viernes y allí crea su sociedad de dos. Uno tras otro fueron apareciendo tanto en literatura como en el cine similares al náufrago de Daniel Dafoe , que también se vieron envueltos en la soledad que marca su cotidianidad en espacios desérticos, la mayoría hostiles. Algunos solo viven la aventura, otros forman parte de las metáforas ideadas por los responsables de sus existencias y los hay en los que se unen divertimento y reflexión. Centrándonos en la ciencia-ficción cinematográfica encontramos en  Robinson Crusoe on Mars  ( Byron Haskin , 1964) o en la más reciente  Marte ( The Martian ; Ridley Scott , 2015) dos ejemplos de la lucha que el ind...

<<—General Marshall, considero necesario decirle que nunca antes he hecho un solo filme documental. De hecho, nunca he estado cerca de nadie que haya hecho alguno... — Capra  —dijo, con un ligero filo en su voz—. Yo nunca he sido jefe de Estado Mayor antes. A miles de jóvenes americanos nunca les han volando las piernas antes. Hoy tenemos a muchachos mandando barcos que hace un año nunca habían visto un océano. —Lo siento, señor. Le haré los mejores malditos documentales que nunca se hayan hecho. Sonrió. —Estoy seguro de que los hará. A todos se nos pide que hagamos lo que nunca habíamos soñado que pudiéramos hacer. Le pido que les diga a nuestros jóvenes por qué deben vestir un uniforme, por qué deben combatir.>> Frank Capra. El nombre delante del título . T&B Editores, Madrid, 2007 Dos años después de la filmación de La batalla de Rusia ( The Battle of Russia , 1943) su realización habría sido innecesaria y cuatro más tarde, por causas bien conocidas, imp...

<<Fue mi decisión personal ir adelante con los papeles del Pentágono, que era esencialmente una historia que Robert McNamara había encargado a alguien que escribiera sobre los orígenes y las causas de la guerra de Vietnam, y ellos decían que era información secreta y de seguridad nacional. Este fue un momento muy delicado para nosotros, porque estábamos en el proceso de convertirnos en empresa pública y nuestras acciones estaban aún en manos de las casas de inversión, pero no habían sido vendidas>>. Extraídas de la entrevista que el diario El País publicó en su edición impresa del tres de agosto de 1994, estas palabras de  Katherine Graham resumen parte de lo planteado por Steven Spielberg  veintitrés años después en Los archivos del Pentágono ( The Post , 2017). En aquel momento de la década de 1990, el realizador continuaba recibiendo elogios por La lista de Schindler ( Schindler's List , 1993) y poco (o ningún) conocimiento tendría de la experien...

Afortunada sería un buen calificativo para definir la relación profesional de Jules Dassin  y el productor Mark Hellinger , una relación que se inició expiado el contrato que unía al realizador con  MGM . Su colaboración fue breve, debido a la muerte de  Hellinger , pero fructífera además de posibilitar a  Dassin  el salto de calidad y de libertad creativa que implicó el asumir mayor control sobre sus películas, el cual le permitió realizar un tipo de cine más acorde con sus intereses e ideas cinematográficas en dos obras claves del cine estadounidense. A pesar de las interferencias y los cambios impuestos,  Fuerza bruta ( Brute Force , 1947) fue fundamental para el drama carcelario, con ella el cineasta introducía algunas características genéricas que serían retomadas en posteriores producciones, y  La ciudad desnuda ( The Naked City , 1948) lo fue para el policíaco realista, sobre todo porque su realismo se apartaba de la propaganda que prevalec...

Sentirse pequeño no es una cuestión de tamaño, al menos, no lo es para Paul Safranek ( Matt Damon ), cuya realidad le confirma que es un hombre corriente que quiere dejar de ser minúsculo. Su existencia de don nadie genera su desorientación y su insatisfacción, las cuales silencia en su vida laboral y en su relación matrimonial con Audrey ( Kristen Wiig ), no porque ya no desee estar con ella, más bien porque siente la decepción de vivir un presente distinto al que ambos habrían deseado en el pasado. Pero el problema no solo es material, Paul busca llenar su vacío intangible, quizá recuperando aquellas promesas de juventud que se esfumaron con el trascurrir de los años. El sueño de ser cirujano dio paso a cuidar de su madre enferma, a abandonar sus estudios y a trabajar como terapeuta ocupacional, un empleo que si bien realiza con profesionalidad no borra la sensación de decepción que silencia, aunque se eterniza en su rostro y en su contacto con la cotidianidad consumista en la q...

 Las películas que se desarrollan durante posguerras suelen exponer desorientación, crudeza, aunque distinta a la vivida durante el conflicto, y otras consecuencias que marcan la cotidianidad durante la cual, aunque a menudo silenciadas, también afloran odios, represiones y ajustes de cuentas. El cine ha mostrado este tiempo de supuesta paz y evidente miseria desde distintas perspectivas, ejemplos magistrales son la desorientación del soldado (a su regreso al hogar) que  William Wyler  retrató en  Los mejores años de nuestras vidas ( The Best Years of Our Lives , 1946), el realismo de Roberto Rossellini en Alemania, año cero ( Germania anno zero , 1947), la irónica mirada de Billy Wilder en Berlín Occidente ( A Foreign Affair , 1948) o la reflexión de  Andrzej Wajda  sobre su presente desde el pasado (el primer día de posguerra) de  Cenizas y diamantes ( Popiók i diament , 1958). Menos conocida y más irregular que las arriba nombradas es...